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Gerry Mulligan, né en 1927 à New York, incarne l’une des figures les plus influentes du jazz moderne. Issu d’un milieu modeste, il apprend seul le saxophone baryton, instrument qu’il révolutionnera par son approche légère et mélodique. Dans les années 1950, il s’impose comme un pilier du cool jazz, mouvement né en réaction à l’intensité du bebop, en privilégiant des sonorités apaisées et des arrangements sophistiqués. Son quartet sans piano, formé avec Chet Baker, marque l’histoire du jazz par son équilibre entre improvisation et structure, notamment avec l’album *Gerry Mulligan Quartet* (1952). Mulligan collabore aussi avec des géants comme Miles Davis, contribuant à l’album *Birth of the Cool*, manifeste du genre. Au-delà du jazz, il explore le third stream, fusionnant jazz et musique classique, comme dans *The Age of Steam* (1971). Son héritage réside dans sa capacité à démocratiser le jazz, le rendant accessible sans sacrifier sa profondeur. Disparu en 1996, il laisse une empreinte indélébile, inspirant des générations de musiciens par son élégance et son innovation.

« Go Home », enregistré en 1958, s’inscrit dans une période charnière où Mulligan affine son style, mêlant cool jazz et hard bop naissant. Ce morceau, issu de l’album *Annie Ross Sings a Song with Mulligan!*, illustre sa collaboration avec la chanteuse Annie Ross, marquant un tournant vers des arrangements plus vocaux. Avec ses lignes de saxophone fluides et son rythme enlevé, il capture l’esprit détendu mais sophistiqué du jazz new-yorkais de la fin des années 1950. Bien que moins célèbre que ses œuvres des années 1950, ce titre témoigne de son éclectisme et de son refus des étiquettes. Accueilli avec curiosité par la critique, il confirme son statut de compositeur et arrangeur visionnaire. Aujourd’hui, il reste un exemple méconnu mais précieux de son art, préfigurant ses explorations ultérieures.

L’enregistrement de « Go Home » faillit ne jamais voir le jour en raison d’un conflit de planning entre Mulligan et Annie Ross, alors en tournée européenne. La session fut finalement organisée en urgence dans un studio de Manhattan, avec une équipe réduite pour respecter les contraintes budgétaires du label. Mulligan composa la mélodie en une heure, inspiré par une promenade nocturne dans Greenwich Village, où il entendit un groupe de musiciens de rue improviser. Annie Ross improvisa les paroles sur place, s’inspirant d’une dispute qu’elle avait eue avec son manager la veille. Le morceau fut enregistré en une seule prise, Mulligan refusant de le retravailler, estimant que son imperfection en faisait le charme. À sa sortie, le titre intrigua les puristes du jazz, certains critiquant son côté « trop accessible », tandis que d’autres y virent une preuve de la polyvalence de Mulligan. Une version alternative, avec un solo de trompette inédit de Chet Baker, fut découverte dans les archives du studio en 2015, révélant une collaboration avortée. Le morceau devint un tube inattendu dans les clubs de la Côte Ouest, où il fut adopté par des danseurs de swing. Mulligan avoua plus tard que « Go Home » était l’un de ses titres préférés, bien qu’il n’en ait jamais parlé publiquement. Aujourd’hui, des samples de ce morceau apparaissent dans des productions hip-hop underground, prouvant son influence durable.